Indore

Collections

La collection de tapis « Indore » de Francis Sultana puise son inspiration dans l’Art déco, avec des motifs graphiques, des couleurs solaires et des matières luxueuses. Ces tapis sont le résultat d’un méticuleux travail artisanal, utilisant trois techniques de tissage différentes : le nœud persan traditionnel, le nœud tibétain qui capte la lumière de manière veloutée, et le nœud plat, créant des variations de couleurs uniques. Cette collection, fruit d’une collaboration avec la Galerie Diurne, allie l’art et l’art décoratif, transformant chaque tapis en une œuvre d’art potentielle. Elle témoigne de l’ingéniosité de Francis Sultana pour marier l’élégance intemporelle de l’Art déco avec les techniques artisanales contemporaines, offrant ainsi des pièces uniques qui évoquent à la fois le passé et le présent.

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Eloïse

Par Francis Sultana

Disponible immédiatement

200

300

Catalogue

€ 10 755.00

Eloïse 01 05

Par Francis Sultana

Disponible immédiatement

300

480

Variation

Evelyne

Par Francis Sultana

Vitry

250

350

Catalogue

Elisabeth

Par Francis Sultana

Disponible immédiatement

240

380

Catalogue

Eugène

Par Francis Sultana

Disponible immédiatement

350

250

Catalogue

€ 31 688.74

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Eloïse

Indore

REF :

B1592

Série Signature, Tapis Tableaux

Francis Sultana

Taille :

200cm

300cm

Qualité :

Indore

Matériaux :

Prix :

€ 10 755.00

Emplacement :

Ce tapis peut être édité selon les caractéristique présentes, ou homothétiquement, aux dimensions souhaitées. Toute modification de proportion, de couleurs ou de texture exige l’accord du créateur.

Indore

Informations complémentaires

Dimensions	300 × 200 cm
Auteur	Francis Sultana
Catalogue ou variation	Catalogue
Couleurs	bleu, noir
Collection	Indore
Disponibilité	Disponible immédiatement
Matériaux	Lin, Soie
Qualité	Bundi

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Collection of rugs created by Charles Zana and edited by Galerie Diurne

INDORE par Francis Sultana est une collection où se rencontrent art, histoire et design. Une ode à la vision avant-gardiste du Maharajah d’Indore.Chaque tapis de la collection est soigneusement noué à la main et transmet les influences subtiles de l’Inde et de l’Europe des années 1930, fusionnées dans des œuvres d’art textile. Chaque fil de laine, de soie, de lin ou de chanvre raconte une histoire, chaque motif évoque l’âge d’or des maharajas.

Vincent Leroux

À propos de l’auteur

Studio KO

Karl Fournier et Olivier Marty ont fondé Studio KO en 2000 et réalisent, dans leurs deux agences de Paris et de Marrakech, aussi bien des lieux privés et publics que du mobilier aux lignes épurées conçu dans des matières naturelles et selon les plus beaux savoir-faire. Ils ont signé cette année le restaurant Bar des Prés Montaigne, situé rue Bayard à Paris.

À propos de l’auteur

Studio Diurne

Le Studio Diurne est le studio de création de la Galerie Diurne. Sous la direction artistique de Marcel Zelmanovitch, les designers issus des formations françaises les plus prestigieuses de design textile, travaillent quotidiennement sur la création de tapis sur mesure. Pour chaque projet, en fonction des pistes graphiques mises à leur disposition, le studio créée des modèles uniques imaginé pour habiter un lieu.Outre ce travail à façon, fort de son expérience acquises au cours de ses multiples collaborations avec les grands noms de la décoration, et nourrit par la créativité et la culture de ses membres, le studio Diurne imagine des collections, contemporaines et classiques, qui ont vocation à faire vivre l’édition de tapis sur mesure dans le respect de sa tradition, en osmose avec son époque.

À propos de l’auteur

Raphael Navot

Multidisciplinaire, Raphael Navot est un designer non-industriel diplômé de la « Design Academy » d’Eindhoven. Il travaille essentiellement autour d’une architecture d’intérieur associant méthodes artisanales et savoir-faire contemporain ainsi que le design de mobilier sur-mesure pour chacun de ses projets. Le mélange des couleurs et des matières, fait de chaque projet, une expérience et un lieu unique. Raphael a notamment réalisé le Club Silencio à Paris, en collaboration avec David Lynch et il a signé le flagship parisien de la marque japonaise Pas de Calais. Il a récemment terminé l’Hôtel National des Arts et Métiers ainsi que l’espace « La Laiterie » du Domaine des Etangs à Massignac.

À propos de l’auteur

Mattia Bonetti

Designer et décorateur, Mattia Bonetti crée entre autre des collections de meubles et d’objets en pièces uniques ou en séries limitées. Son style, selon lui indéfinissable et versatile, est particulièrement créatif et rigoureux. Il se veut selon les cas baroque ou épuré, mais toujours poétique et faisant la part belle à l’artisanat de haute facture. Ses créations pour Diurne, sont le résultat d’une véritable alchimie et d’une collaboration exigeante qui s’inscrit dans une réelle démarche créative et respectueuse vis à vis de l’artisanat de luxe. Ces deux univers s’entremêlent et proposent des interprétations contemporaines originales de tapis tableaux.

À propos de l’auteur

Marie Hugo

Marie Hugo est une artiste franco-britannique. Issue d’une lignée prestigieuse, elle a grandi au sein d’un univers artistique foisonnant. Elle explore différentes techniques, avec une affinité particulière pour l’encre de Chine sur toile ou papier. Après avoir achevé sa formation en France, sa fascination pour l’Orient l’a menée à s’installer en Asie, où elle a puisé une grande partie de son inspiration. Son travail, imprégné de références à l’art traditionnel chinois, incarne une rencontre subtile entre les cultures de l’Est et de l’Ouest.

À propos de l’auteur

Marie Bastide

Formée aux Arts Décoratifs de Paris et à l’UIAH/TAIK d’Helsinki, Marie Bastide a choisi le design textile pour affirmer son univers graphique fort et singulier. Coloriste audacieuse, elle joue des harmonies et des contrastes, à la recherche permanente du fragile « équilibre dissonant » qui fait naître la vibration dans ses tapis, « œuvres d’art charnelles », qui laissent à chacun la liberté de se raconter sa propre histoire. « J’aimerais que ces tapis soient des sources de joie et de rêve pour ceux qui vont les accueillir ». Marie Bastide

À propos de l’auteur

Marcel Zelmanovitch

Artiste peintre et fondateur de Diurne, Marcel Zelmanovitch se consacre, depuis trente ans à la création textile. Les effets de matières sont au cœur de sa recherche et ses toiles, compositions abstraites de couleurs, de lignes et de volumes, illustrent cette approche. Déplaçant sa démarche artistique dans l’artisanat du tapis, il s’approprie les effets de ses techniques traditionnelles et des matériaux.

À propos de l’auteur

Luc Deflandre

Né en 1964 à Madagascar, Luc est très vite attiré par la peinture et plus particulièrement par l’oeuvre de Pablo Picasso. Il expérimente aussi d’autres formes d’expression qu’il refuse de hiérarchiser et qui nourrissent son langage créatif. Il sera assistant de conservation au Musée Picasso d’Antibes, puis décorateur et designer dans l’agence d’architecture Laurent Bourgois. Aujourd’hui, il s’exprime sur de nombreux supports : papiers peints, carrelages, tapis, jardins et dans des projets de décoration et d’architecture intérieure…

À propos de l’auteur

Francis Sultana

Francis Sultana, designer renommé depuis une décennie, crée des espaces exceptionnels à Londres en mariant fonctionnalité et art. Sa marque dévoile chaque année des meubles sur mesure célébrant l’artisanat britannique et européen. Originaire de Malte, il soutient la scène artistique de son pays et est impliqué dans diverses institutions culturelles, notamment en présidant le jury du PAD London.En 2019, son livre « Design & Interiors » a présenté des créations audacieuses, et en 2023, il ouvre l’Hôtel La Palma à Capri, marquant un jalon dans sa carrière. Reconnu dans l’AD100 d’Architectural Digest US et parmi les 20 meilleurs designers d’intérieur selon Wallpaper, Francis Sultana continue d’inspirer en tant que Grand Maître du Design d’Intérieur par AD France.

À propos de l’auteur

Charles Zana

Le travail de Charles Zana procède souvent d’une dialectique entre le brut et le raffiné. Dans ses décorations les deux sont présents, se répondent et modèlent la dynamique de la composition. Charles Zana est un amateur et un fin connaisseur des arts décoratifs du XXème siècle. Se référant à la sculpture, à l’abstraction, au dessin et à l’installation artistique, il écrit dans chaque projet une nouvelle histoire.